https://research.siberian-archive.com/files/original/a27e85c594dc503f1fa030703e9aec7d.jpg 85c42d6c82b0ee585dd4faf2f7d74801 Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Основной архив SACA Identifier An unambiguous reference to the resource within a given context saca_archive Coverage The spatial or temporal topic of the resource, the spatial applicability of the resource, or the jurisdiction under which the resource is relevant C 2000 - по настоящее время, Сибирь, Россия Description An account of the resource Документы основного, цифрового архива, охватывающие сибирское искусство преимущественно с 2010 года Самоорганизация Регулярные проекты, организованные самостоятельно художниками и культурными деятелями Тип документа Самоорганизация \ Фестиваль Название Фестиваль нового искусства Краткое описание Фестиваль, объединивший разные виды искусства, проходил в Томске с февраля 2015 по декабрь 2017, в ЗЦ Аэлита. Организатор(ы) Герман Преображенский Мария Митренина Город Томск Место ЗЦ Аэлита Годы существования 2015-2017 Описание Пять фестивалей современного искусства прошли в Томске с февраля 2015 по декабрь 2017 года. Каждый фестиваль включал импровизационное музицирование, экспериментальный театр, современный танец и выставочную часть. Организатор фестиваля — Герман Преображенский (первые два фестиваля в соавторстве с Марией Митрениной). Идея фестиваля заключалась в том, чтобы соединить в одном пространстве различные виды искусства и создать непрерывное действие, поток искусства, который происходит одновременно в разных местах. Все фестивали (кроме последнего) были тематическими, чтобы объединить разнородные виды художественных активностей еще и со смысловой стороны. Автор(ы) фотографий Павел Рыскаленко, Kislorodmag Материалы предоставлены Герман Преображенский Дополнительная информация Герман Преображенский об итогах проекта: В начале декабря 2017 в Томске прошел уже пятый по счету фестиваль нового искусства. Я начал думать о таком фестивале еще в первый свой приезд в Томск в 2006-2007 годах. Было бы неплохо, как мне казалось, объединить под одной крышей ряд свободных искусств — танец, музыку, поэзию — и запустить некое непрерывное действие на несколько дней. Думал я тогда о летнем времени проведения и большом наплыве гостей, о ярком красочном событии, празднике свободных искусств по большому счету. Тогда, 10 лет назад, эти мысли не стали проектом, а лишь оформились в некую идею и легли под спуд. К продолжению я вернулся уже только в 2013, вдохновленный опытом фестиваля «Конвертер», задуманного и проведенного Ксенией Беленковой в «Аэлите». Здесь я познакомился с яркими представителями сибирского искусства последних лет: Максимом Евстроповым, лабораторией «Сон Кекуле», музыкантами из проекта Sine Seawave и импровизатором Александром Маричевым (Маркварт). Первоначально я занял позицию наблюдателя и теоретика, мне было важно осмыслить с философской стороны, что происходит в сибирском искусстве, какие формы оно принимает и дать этим формам рациональный теоретический бэкграунд. Так родился цикл моих лекций «Новая философия искусства», в которых я стал впервые пользоваться для описания происходивших событий термином «новое искусство». Мне удалось описать основные механизмы формирования опыта в новом искусстве, сформулировать базовые жанры такого искусства и правила его функционирования, создать канон перцептивной сессии. Затем, с подачи и при поддержке талантливой журналистки Марии Митрениной, я перешел к организационной фазе работы. На рубеже 2014-2015 гг. был сформирован проект «Фестиваль нового искусства» и в 2015 году проведено три фестиваля по темам и теоретическим канонам такого искусства. Возникло объединение художников и арт-деятелей «Лаборатория нового искусства», ставшее собирательным творческим ядром такого искусства в Томске. В разное время с Лабораторией сотрудничали и участники «Конвертера», и резиденты импровизационного фестиваля «Тезисы» (г. Кемерово), и наиболее передовые художники и музыканты Томска. Нам удалось создать постоянно действующее объединение художников нового искусства, производящее события и двигающее вперед саму концепцию симультанных сессий нового искусства. В 2016 г. работа фестиваля нового искусства стала ежегодной, перешла в более спокойный и планомерный режим, вместе с тем стали более частыми и концентрированными выходы Лаборатории в публичные пространства Томска и Северска. Мероприятия нового искусства обрели постоянных зрителей, по сути, воспитали свою публику, для которой такое сложное искусство уже не представляло перцептивной проблемы. Томск имеет сильные стороны именно в тех областях искусства, где есть институциональная база: есть пул вполне приличных художников — благодаря функционированию Института Искусства ТГУ; есть весьма неплохо подготовленные музыканты — благодаря функционированию на планке «выше среднего» музыкального училища им. Эдиссона Денисова. В то же время, из-за отсутствия такого базиса в хореографии и пластических дисциплинах, мы не имеем здесь существенного уровня перформеров, танцоров и театральных деятелей. В этих дисциплинах люди-единицы работают на свой страх и риск, нередко сбиваясь с магистральных путей развития своих дисциплин и откровенно стагнируя. Важен базис! Второе важно обстоятельство, существенно повлиявшее на развитие нового искусства в Томске, это наличие вполне доступной, инновативной и открытой творческой среды: в городском пространстве фланируют группы студенческой и пост-студенческой активной молодежи; вслед за желанием жить появляются интересные третьи места (клубы, кафе, салоны), в которых возможен обмен правильной чувственностью и стилем, поиск и реализация совместных проектов. Уникальным местом встречи активных молодых людей стала «Аэлита», с одной стороны, благодаря своему расположению в центре города, а с другой, благодаря своей репутации экспериментальной площадки, развернутой в сторону современного искусства, авангардного театра и перформативных искусств. Желание жить здесь и сейчас, не откладывать на потом интересные проекты, будоражить городскую среду новыми возможностями и пусть в догоняющем и отклоняющемся режиме, но строить и растить новое искусство здесь, на периферии вкуса и художественных ресурсов — такие тренды заложили основы для зарождения и функционирования этого проекта. Итак, фестиваль просуществовал три года, имел потоковую форму, включал в себя весь набор творческих практик современного искусства, собрал множество участников и зрителей. Почему мне пришло в голову закрыть этот проект? Ответ едва ли будет убедительным для читающих эти строки. Прежде всего усталость организационная трудоемкость проекта для одного человека и как следствие, мой повышенный эмоциональный износ. Не готов продолжать в том же режиме. Вторая причина, современное искусство в провинции обречено на маргинальность и, как следствие, такого рода фестивали не смогут стать по-настоящему городскими событиями, и при этом сохранить свой концептуальный, вкусовой и инновационный уровень. Свою жизнь. Опережая критику скажу, так может быть далеко не всегда и не везде, но здесь и сейчас это реальность. Поэтому, если невозможно двигаться дальше, для меня как для организатора это означает, что не остается мотивации и повторять то, что уже есть. Просто заняв свою нишу. Лаборатория будет работать, пока есть арт-деятели в ней заинтересованные, фестиваль — нет. Безусловно, что-то будет, но что и кто будет делать, мне не понятно. И едва ли это мое дело. Ведь всё конечно, кроме самого времени, поэтому все меняется. Dublin Core The Dublin Core metadata element set is common to all Omeka records, including items, files, and collections. For more information see, http://dublincore.org/documents/dces/. Title A name given to the resource Фестиваль нового искусства 2010-е самоорганизация Томск